Sim há objectos que pertencem aos sonhos, há os que pertencem à habituação e há os irrelevantes à estima. Há assim os inalienáveis, os que representam algo e os dispensáveis, sejam imóveis, móveis ou miudezas.
Se por um lado as propriedades imobiliárias são realmente grandes razões do coração, as possessões rolantes têm por vezes direito a grande dedicação, enquanto que no imenso mundo das coisas pequenas exibem-se maiores afectos principalmente nas colecções, rochas ou metais raros. 
Um Trabant 601 Hycomat é um objecto com rodas da década de 80. O seu motor a dois tempos funciona com irregularidade, faz muito ruído e cheira mal. A carroçaria, feita de pasta de algodão, resíduos diversos e resina (Duroplast) está convenientemente pintada de um azul claro celestial que combina com o magnífico amarelo dos estofos. O funcionamento do sistema de embraiagem é opcional, pode funcionar normalmente por pedal ou então através do manípulo das mudanças, o condutor define a sua preferência. Um dia, talvez se torne objecto de colecção reconhecido. 
Uma BMW K1100 LT é um motociclo dos anos 90, portanto um objecto com rodas, só duas. Será um tanto ao quanto abusivo considerar este modelo como um “clássico” mas certamente é reconhecido como uma referência no género, um padrão de qualidade, durabilidade e fiabilidade. Ou seja a K1100 LT é “a mota”. O rádio incorporado, o isqueiro, o manómetro com informação sobre o depósito de combustível, as tomadas eléctricas, o indicador da velocidade engrenada na caixa, bem como o pára-brisas basculante são alguns pormenores de uma máquina equipada com tecnologia tipicamente alemã, como é o caso do ABS Bosch e da transmissão por veio. Um dia, talvez se torne objecto de admiração maior. 
Um BMW 325Ci Cabrio é coisa recente, bela de ver, quase perfeita no ser. São quase 200 Cv de potência regulados por uma caixa de velocidades de funcionamento automático com opção desportiva ou manual, um exterior de cor púrpura e um interior beige. O poderoso sistema de som harman/kardon é integrado em consola onde o painel de instrumentos e funções (tradicionalmente básico) está virado para o condutor. Apesar de ter muita “pinta”, nunca será objecto de colecção e a admiração que colhe é demasiado fútil e efémera.
Arthur Schopenhauer diz em Aforismos para a Sabedoria de Vida:
“É difícil, senão impossível, determinar os limites dos nossos desejos razoáveis em relação à posse. Pois o contentamento de cada pessoa, a esse respeito, não repousa numa quantidade absoluta, mas meramente relativa, a saber, na relação entre as suas pretensões e a sua posse. Por isso, esta última, considerada nela mesma, é tão vazia de sentido quanto o numerador de uma fração sem denominador. Um homem que nunca alimentou a aspiração a certos bens, não sente de modo algum a sua falta e está completamente satisfeito sem eles; enquanto um outro, que possui cem vezes mais do que o primeiro, sente-se infeliz, porque lhe falta uma só coisa à qual aspira.”
Um Trabant 601 Hycomat é um objecto com rodas da década de 80. O seu motor a dois tempos funciona com irregularidade, faz muito ruído e cheira mal. A carroçaria, feita de pasta de algodão, resíduos diversos e resina (Duroplast) está convenientemente pintada de um azul claro celestial que combina com o magnífico amarelo dos estofos. O funcionamento do sistema de embraiagem é opcional, pode funcionar normalmente por pedal ou então através do manípulo das mudanças, o condutor define a sua preferência. Um dia, talvez se torne objecto de colecção reconhecido.
Uma BMW K1100 LT é um motociclo dos anos 90, portanto um objecto com rodas, só duas. Será um tanto ao quanto abusivo considerar este modelo como um “clássico” mas certamente é reconhecido como uma referência no género, um padrão de qualidade, durabilidade e fiabilidade. Ou seja a K1100 LT é “a mota”. O rádio incorporado, o isqueiro, o manómetro com informação sobre o depósito de combustível, as tomadas eléctricas, o indicador da velocidade engrenada na caixa, bem como o pára-brisas basculante são alguns pormenores de uma máquina equipada com tecnologia tipicamente alemã, como é o caso do ABS Bosch e da transmissão por veio. Um dia, talvez se torne objecto de admiração maior.
Um BMW 325Ci Cabrio é coisa recente, bela de ver, quase perfeita no ser. São quase 200 Cv de potência regulados por uma caixa de velocidades de funcionamento automático com opção desportiva ou manual, um exterior de cor púrpura e um interior beige. O poderoso sistema de som harman/kardon é integrado em consola onde o painel de instrumentos e funções (tradicionalmente básico) está virado para o condutor. Apesar de ter muita “pinta”, nunca será objecto de colecção e a admiração que colhe é demasiado fútil e efémera.
Arthur Schopenhauer diz em Aforismos para a Sabedoria de Vida:
“É difícil, senão impossível, determinar os limites dos nossos desejos razoáveis em relação à posse. Pois o contentamento de cada pessoa, a esse respeito, não repousa numa quantidade absoluta, mas meramente relativa, a saber, na relação entre as suas pretensões e a sua posse. Por isso, esta última, considerada nela mesma, é tão vazia de sentido quanto o numerador de uma fração sem denominador. Um homem que nunca alimentou a aspiração a certos bens, não sente de modo algum a sua falta e está completamente satisfeito sem eles; enquanto um outro, que possui cem vezes mais do que o primeiro, sente-se infeliz, porque lhe falta uma só coisa à qual aspira.”
Ao fixar o olhar num ponto de “infinito” é possível descobrir as imagens tridimensionais deste estereograma.
Pertencendo à mesma Geração d’Orpheu, Mário de Sá Carneiro, ao estilo modernista e perdido num “labirinto de si próprio” que aliás ditou o seu fim trágico, escreveu Como eu não possuo (em Dispersão, a sua primeira obra de poesia):
Embora com menor interesse em termos literários, mas não deixando de ser um ensinamento sobre a constância de nos equivocarmos repetidamente na avaliação das coisas e das pessoas que nos rodeiam e consequentemente fazermos julgamentos que nos levam à solidão por fustração da posse, é oportuno citar um parágrafo da obra Citadelle publicada em 1948, de Antoine de Saint Exupery:
"Não confundas o amor com o delírio da posse, que acarreta os piores sofrimentos. Porque, contrariamente à opinião comum, o amor não faz sofrer. O instinto de propriedade, que é o contrário do amor, esse é que faz sofrer. Por eu amar a Deus, meto-me a pé pela estrada fora, coxeando penosamente para o levar aos outros homens. E não reduzo o meu Deus à escravatura. E sou alimentado com o que ele dá a outros. Eu sei assim reconhecer aquele que ama verdadeiramente: é que ele não pode ser prejudicado. O amor verdadeiro começa lá onde não se espera mais nada em troca."
Também se tornaram conhecidas muitas pinturas a óleo e alguns dos seus trabalhos a lápis ou aguarelas, principalmente as que foram produzidas enquanto pintor ao serviço da corte russa. Em S. Petersburgo representou recepções diplomáticas, ocasiões comemorativas, cenas de teatro e concertos, bailes e cerimónias, visitas oficiais a diversos locais, reuniões e outras actividades da família real, também motivos militares e a própria coroação do Czar Aleksander II, retratos diversos das imperatrizes Fiodorovna e Maria Alexandrovna e outros familiares da casa.
A pintura de 1878 A rombolás géniuszának diadala (O triunfo do génio da destruição), preparada para apresentação na Exposição de Paris é uma obra magnífica, com um conjunto explícito de mensagens e significados de subjectiva interpretação (na altura as autoridades francesas acabaram por excluir a exibição desta pintura na exposição por considerarem uma interpretação demasiadamente antimilitarista e com afectação política).
A forma humana é realçada em quase todas as suas obras, sendo que alguns desenhos são apenas belos estudos das formas do corpo e não propriamente produções artísticas.
O trabalho de ilustração foi uma das tarefas onde o autor, excluídos os anos de serviço na Rússia e temporadas em Paris, dedicou mais tempo de actividade (a contar pela quantidade produzida de desenhos) participando em diversas edições conhecidas da literatura húngara. A título de exemplo, são da sua autoria as ilustrações de Az ember tragédiája (A tragédia do homem) de Imre Madách em 1887 e a maioria das baladas de János Arány escritas entre 1894 e 1898.
Todavia são os desenhos eróticos de Zichy aqueles que mais despertam a atenção de todos. 
O autor explora as formas humanas numa experimentação extremamente despudorada com a representação explícita de actividades sexuais, coisa que para a época seria um tanto ao quanto arrojado, pelo que provavelmente a maioria destas obras nunca atingiram o estatuto de publicáveis. 
Embora seja desconhecida a quantidade real de desenhos existentes neste género, a totalidade daqueles que se reconhecem pertencentes ao mesmo autor revelam uma tendência para a representação de relacionamentos e actividades heterossexuais, seja por cópula, masturbação, felação ou cunnilingus. 
Alguns desenhos parecem mostrar que um dos intervenientes é o próprio artista, quando a figura masculina é apresentada a segurar utensílios de pintura ou similares. 
Ou simplesmente o espaço onde se dedica a oferecer prazer ao elemento feminino é o escritório de um artista ou desenhador ilustrador, identificando seguramente em fantasia o autor com o caso (embora não sejam identificadas traços faciais de ambos os elementos de modo a estabelecer relações efectivas entre objectos e protagonistas dos motivos desenhados). 
O que afinal temos como certo é o facto de estas imagens hoje terem valor museológico, são apreciadas por todas as idades como peças de valor artístico e pretendem no mesmo âmbito ser prova de que o ser humano se repete desde a sua existência. 
A actualidade dos desenhos eróticos é explicada pela intemporalidade das múltiplas expressões físicas do amor que o ser humano sempre foi capaz de inventar.
Na primavera deste ano aconteceu em Budapest uma exposição (na sala das mostras temporárias da Magyar Nemzeti Galéria) das obras de Mihály Zichy pertencentes ao museu Hermitage de S. Petersburgo. Pois afinal aquilo eram fotocópias ou fotografias das obras e não os originais, coisa indecente (por parte de quem emprestou e também de quem aceitou emprestado) porque é obviamente desinteressante apreciar arte desse modo. Qualquer um pode aceder ao site do museu russo por internet e vizualizar tudo no computador, copiar e imprimir sem ter que pagar bilhete de visita.
Mihály Zichy morreu em S. Petersburgo a 28 de Fevereiro de 1906.
Novelas ejemplares é um conjunto de belas narrativas com propósitos morais, sociais e estéticos, onde o autor explora distintas fórmulas e mostra-se épico, lírico, trágico e cómico.
A maior narração das Novelas ejemplares, é La Gitanilla. Diz assim o primeiro parágrafo:
"Parece que los gitanos y gitanas solamente nacieron en el mundo para ser ladrones: nacen de padres ladrones, críanse con ladrones, estudian para ladrones y, finalmente, salen con ser ladrones corrientes y molientes a todo ruedo, y las ganas del hurtar y el hurtar son en ellos como accidentes inseparables, que no se quitan sino con la muerte."
Miguel de Cervantes tinha no início do séc. XVII uma liberdade de expressão distinta da que hoje existe. Não era maior e tampouco menor, era simplesmente diferente.
É difícil de evitar fixar o olhar para a Lilaruhás nő (mulher de vestido lilás) de 1874, não somente pela posição na sala, mas porque a vivacidade da cor predominante é absolutamente inacreditável.
A representação de uma família no campo a merendar (Majális, de 1873) é uma obra bastante popular e apresentada numa perspectiva algo incomum. A sua popularidade deve-se também ao facto de pertencer ao programa do ensino básico, mencionada como importante exemplo do impressionismo. 
Mas a beleza do Szerelmespár (par de namorados), uma pintura de 1870 traz-nos uma sensação de paz, mostra-nos que existe uma realidade pura e bela no dominio eterno do amor, superior à paixão irracional. 
O céu e a beleza das formas criadas pelas nuvens e movimentadas pelo vento aparece com um contraste realmente raro e até estranho nas obras deste artista, uma mulher expondo a nudez. Apesar dessa excepção, este tipo de representação, onde um motivo da natureza aparece como predominante na tela demonstrando porém a dimensão e importância do ser humano relativamente à mesma, é uma constante.
Os campos de papoilas são um exemplo dessa proximidade, num vermelho tão vivo que oferece à natureza um lugar maior do que o espaço ocupado, uma força e um poder. 
Infelizmente esta obra encontra-se exposta num corredor de saída, mal iluminado e junto de portas de serviço e instalações sanitárias, o que é absolutamente lamentável porque impede o visitante de apreciar a uma distância maior do que dois passos de recuo.
Szinyei Merse nasceu a 4 de Julho de 1845 e faleceu a 2 de Fevereiro de 1920. Quatro meses e dois dias após a sua morte, por via das condições do Tratado de Trianon, a sua terra natal (Szinyeújfalu) deixou de ser uma província húngara e passou a fazer parte da Checoslováquia, hoje Eslováquia.
Em 1873 ganhou uma medalha na Exposição Universal de Viena e em 1900 conquistou uma outra medalha na Exposição Universal de Paris.
A mulher não necessita, nem tem compaixão pelo homem fraco, e olha para ele com aversão e desprezo, pois nele vê reflectida a sua própria fragilidade. Se o destino a coloca junto de um homem fraco, sente-se muito perturbada, já que isso significa insegurança e possível perigo para ela e para os seus filhos. Dele não pode obter conforto, e segurança, nem para o corpo, nem para o espírito. Torna-se fria e apática e pode lançar-lhe todo o tipo de censuras, para castigá-lo pela fraqueza que a torna infeliz.
A mulher satisfeita é uma criatura deliciosamente doce. É um deleite para os olhos, o corpo e o espírito do homem, que terá através dela um vislumbre do Paraíso. A mulher insatisfeita é uma criatura terrível, pois na sua insatisfação ela perde tudo, e a sua vida torna-se tão desolada quanto o grande Sahara, e o seu espírito tão negro quanto a noite eterna. A arma suprema do homem é a sua mente; a arma suprema da mulher é o seu corpo.
Alá disse acerca das mulheres: "É grande a astúcia delas". Há nisso muita sabedoria e significado. As mulheres são astutas porque são fracas e dependentes, visto que a astúcia é basicamente um traço dos fracos. É também um traço do homem fraco. Se a mulher for protegida e amada como deve ser, não precisará de ser astuta, mas será doce como uma criança.
As mulheres são como as crianças: são o que delas se fizer. Mime-as, e colherá tormentos. Trate-as mal, e colherá a ira de Alá. Dê-lhes o seu amor e a sua atenção, e desabrocharão como lindas flores.
As mulheres são na sua essência, criaturas de prazeres sensuais. Para elas, nada mais importa; satisfaça os seus desejos e gratifique os seus corpos e elas fecharão os olhos a todas as suas transgressões e se tornarão nas suas alegres e bem dispostas escravas.
Quando uma mulher deseja um homem e rejeita todos os demais, diz-se que ela está apaixonada por ele. Ela não consegue ter prazer com outros.
Quando um homem está apaixonado por uma mulher, tern com ela o maior prazer, mas pode ter prazer com outras.
Há homens que amam certas mulheres desesperadamente, à exclusão de todas as demais, e são fiéis a elas. Isso não é normal, e tais homens são carentes de masculinidade.
A mulher gosta de estar sempre com o homem que ama e de passar todo o seu tempo com ele, em todas as circunstâncias e condições. 
Para agradar a um homem, louve-lhe a mente. Para agradar a uma mulher, louve-lhe a sua beleza e os seus encantos.
O casamento é tudo para a mulher, preenche quase toda a sua vida e ocupação. O casamento é apenas um episódio na vida do homem.
A existência da mulher em sociedade fora do casamento nao pode ser justificada. Seria como uma árvore inútil que não dá frutos.
A existência do homem em sociedade só é justificada pelas suas realizações intelectuais.
Os homens não devem lutar por causa de mulheres, pois assim serão iguais aos animais.
Uma mulher que espalha propositadamente a discórdia entre os homens usando o seu próprio corpo como isca é maléfica, e deve ser isolada do convívio com os homens.
Demonstre grande compaixão pela adúltera, pois é mais provável que você mesmo a tenha levado a esse caminho pela sua insensibilidade. No entanto, não deverá perdoá-la e aceitá-la de volta na sua cama, mas sim devolvê-la aos seus, ou vendê-la, se for sua escrava.
Nao copule com a mulher que tiver perdido a cabeça. Ela não entenderá verdadeiramente o que lhe fizer, mesmo estando com a vagina húmida. Copular com ela será como montar um animal estúpido.
Pode acontecer que sua vagina prenda o pénis do homem como a da cadela prende o do cão. Em tal situação, faça-a perder a consciência golpeando-lhe a cabeca com um porrete acolchoado, pois somente assim a vagina dela soltará a presa.
Não copule com uma mulher idiota, pois os seus filhos serão como ela.
Não copule com a mulher que chegou à menopausa, pois ela é como uma videira retorcida que já não dá frutos. A sua vagina é seca e irritante, os seus seios estão caídos e enrugados, e o sabor da sua saliva é azedo.
A mais doce das mulheres pode ser transformada numa mulher cínica pelo hornem que a excita mas não a satisfaz. Para domá-la e levá-la de volta à doçura, ele precisa copular com ela e dar-lhe prazer, para que mude imediatamente, como a noite se transforma em dia.
Nunca castigue uma mulher que lhe desobedece afastando-se dela na cópula. Será mais piedoso espancá-la. Tome cuidado, porém, pois há mulheres que têm um prazer intenso e voluptuoso quando são espancadas, e o objectivo do castigo perde o sentido. Ao espancar uma mulher, nunca a golpeie nos seios ou no ventre. É melhor colocá-la sobre os joelhos e espancar-lhe firmemente as nádegas. Assim como as crianças, embora de facto cause dor, o espancamento é apreciado pela mulher, por significar que você se preocupou com ela o bastante para gastar o seu tempo disciplinando-a. Depois, é bastante aconselhável copular com elas, para mostrar que tudo está bem, e convém que seja ainda mais terno e hábil do que é hábito; a sua recompensa será grande na apaixonada reacção da mulher, pois ela também terá como objectivo agraciar-lhe mais do que o normal.”
Em: Fountains of pleasure, tradução de árabe para inglês efectuada por Hatem El-Khalidi (não tendo sido editado na língua original).
O Permafrost é um solo congelado há milhares de anos. 
